En el último programa de la cuarta parte se hizo un interesante debate acerca del tema #noexclusivashiphop que ya traté hace casi un año y también recientemente. Se hablaron muchas cosas, yo como siempre me limitaré a comentar las cosas que más me han llamado la atención, cosas que escuchando despacio da tiempo a pensar bien y darles una respuesta con las palabras correctas.
Lo primero a comentar el gesto de Sonia (Zona Bruta) cuando escucha “TerapiaHipHop.Com” podéis verlo en este vídeo (0:30), gesto en el que demuestra que me tiene mucho cariño Solo aclarar que yo creé el hashtag #noexclusivashh pero lo creé porque vi a @solohiphop, @versosperfectos y creo recordar que también a @LaListaDeVirg hablando del tema previamente.
Intervención de Ramón (Manager de Violadores del Verso).
No entiendo porque tanto énfasis en decir que no es rapero en su comunicado y ahora otra vez en el debate. ¿Qué aporta eso al tema?
Luego dice que las webs “no son un monopolio de los seguidores del rap”. ¿Monopolio? lo que está claro es que en Internet las webs especializadas son las que informan de rap, y un manager de un grupo de rap debería valorar eso mas.
“La máxima que he tenido es que el hip hop deje de ser tan endogámico y que deje deje de ser tan mirador de su propio ombligo”. Bien, algo que a mí también me gustaría y creo que a casi todos, pero otra vez ¿Qué tiene que ver con el tema? ¿Se ha enterado Ramón del problema real?
“El fin de semana es cuando mas flujo hay en Internet”. Error. El fin de semana es de media cuando menos movimiento hay en Internet.
“Estas cosas se han hecho con gente que está en multinacionales y no se ha armado tanto revuelo”. Joe, hemos dicho un montón de veces que esto no tiene nada que ver con Hate que simplemente le ha tocado por mala suerte, y siguen con lo mismo…
Lastima que justo cuando Javi (VP) le explica a la perfección a Ramón que es lo que mas les molestó (que ni siquiera les avisaran de nada y se tuvieran que enterar por rumores) Frank T les corta y no le deja a Ramón responder a la cuestión clave, de la que aun no ha llegado a hablar ni en su comunicado ni en el programa
Intervención de Sonia (Zona Bruta)
“Yo entiendo que defendáis eso, pero vais como muy a machete ¿sabes?, pero muchas veces ni siquiera nos preguntáis el ¿por qué?”. Llevo 2 años esperando que Sonia me conteste a varios mails en los que le pedía una entrevista para saber el por qué de muchas cosas, además hace 1 año que saqué el tema para saber el por qué de esto en concreto y Sonia participó en los comentarios del post, pero solo para echarse flores de lo mucho que sabe y lo que ha trabajado pero ni una sola respuesta al tema.
“Me da la sensación de que soy vuestra enemiga y no llego a entender el por qué”. Lo dice una persona que me ha bloqueado en twitter y no me responde a los mails. Yo sí que no entiendo el por qué
“Cuando leo opiniones por ahí creo que hay que contrastar”. “No sé como comunicarme con ellos”. Lo de exigir contrastar, es una excusa bastante típica de la gente que lee una opinión y no la comparte. Simplemente apliquemos la lógica, si realmente digo algo que no es correcto ¿por qué no recibo un comentario o email indicándome claramente donde está el error? Una opinión es una opinión… no hace falta contrastar nada antes de opinar, a veces no es necesario porque no necesitas entrar mas ondo, otras ni lo intentas porque sabes que la persona en cuestión no te va a responder con sinceridad, y otras porque nadie se pone a contrastar todo antes de dar una opinión sobre cualquier cosa.
En un blog el contraste está después, cuando los lectores aportan su propia opinión, aportan nuevos datos, o incluso corrigen un dato incorrecto. Algunos prefieren hacer esto en los propios comentarios del post, otros prefieren hacerlo en privado, por email porque a veces es más adecuado. Pero al igual que cuando un MC hace una crítica en una canción sobre cualquier cosa no le dices “oye tío tienes que contrastar”, tampoco se lo puedes pedir a una persona que hace una crítica en un parque, en una rádio o en un blog.
Ahora ya sabéis como comunicaros, y lo hubierais sabido antes si hubierais “contrastado” conmigo
“Yo he pensado muchas veces, si diera una exclusiva a una web de hip hop, las otras se iban a revotar”. Pues ahí estoy completamente de acuerdo, pero ¿por qué no se han preguntado nunca? “si doy la exclusiva a un medio no especializado, los especializados que me han apoyado hasta ahora se van a revotar…”. Por ahí va el asunto.
Intervención de Frank T (Zona Bruta)
“¿Qué es lo que hacéis vosotros para que los artistas y los sellos sepan que vuestra web existe para teneros en cuenta a la hora de enviar la información?”. Y Sonia le sigue con “A mi muchisimas webs ni se me han presentado”. Pero ¿Qué excusa es esa? Estamos hablando de que hhgroups o hhdirecto (entre otras) no reciben la información…. ¿Qué artista o sello no los conoce? El problema es la información que no se envía a nadie, porque es una exclusiva y se olvidan de los demás medios.
Después cuenta que él cuando quiere ver un videoclip mete en google el nombre y lo encuentra sin problemas. Claro, pero una vez más ese no es el tema, el tema es que la gente se mete en su web de hip hop preferida para enterarse de las novedades que hay, y no vé allí nada, así que se queda sin ver el vídeo porque ni siquiera se entera de que ya ha salido.
También pregunta si podría ser un problema que los de las webs no salen a hacer contactos en persona. Pero Virginia ya le deja claro que esa tampoco es la razón porque ella va físicamente a todas partes y también se ha encontrado con los mismos problemas.
Y dice “Yo lo que no entiendo es ¿Por qué hay tan mala onda? Porque los ha habido (comentarios) con mala onda”. Habría que saber que es para Frank T mala onda, si decir lo que opinas y contar tus experiencias es tener mala onda, yo he tenido mala onda y estoy orgulloso de ello. Pero para mí mala onda es llegar a insultar o faltar al respeto a alguien, y yo no he insultado a nadie, pero a mi si me han insultado desde el otro lado… ¿Dónde está la mala onda?
Intervención de Artes (Zona Bruta)
“En las páginas web veo un pseudoperiodismo, claro es que a mi no me habéis llamado, creo que los periodistas buscan la noticia y la encuentran”. No es cuestion de periodismo, ni de pseudoperiodismo, ni de promotores, ni de pseudopromotores, es cuestión de que las fuentes de información que tienen los medios les ignoran cuando les interesa.
“¿No se podía haber buscado una opción paralela a los 2 días que estaba el vídeo en el país? Se hubiese hecho una entrevista, una publicación, un tema inédito… pero no, rapidamente lo que se hace es crear un debate donde la gente está abierta a criticar directamente que es lo fácil y lo sencillo”. Primero, no hay nada mas tonto que criticar a alquien por ejercer su derecho a hacer críticas. Por lo demás, no es cuestión de que te den un premio de consolación por no avisarte de las verdaderas noticias, es cuestión de que te informen de lo que pasa y no enterarte por rumores. Además que justo a tu lado tenia a Virginia, periodista con todas sus letras y que compartía punto de vista con los pseudoperiodistas.
Depués le decía a Javi “Tú tienes toda la libertad de no publicarlo y que la gente que quiera encontrar esa noticia se vaya a otra pagina web y no la tuya”. Bien, y ¿Cómo sabe a que página web se tiene que ir, si ni siquiera ha leído en su web preferida que Hate ha publicado un vídeo?
Las demás intervenciones
Sobre los demás, Felix, Jaime y Dobleache (HHL), Nava (solohh), Javi (VP), Swan y Virginia no tengo mucho que añadir, porque estoy muy cercano a sus puntos de vista, y a diferencia de los demás me han dado la sensación de que entienden bien de que va el problema real.
Conclusiones del tema:
Al final tanto Sonia, como Ramón y Artes, reconocen que van a medios generalistas porque quieren mas repercusión. Algo que respeto (aunque no comparta las formas), pero que a mi entender demuestra que todos los argumentos anteriores sobre que las webs no les dan cancha y no les ofrecen propuestas eran puras excusas.
¿La solución ideal? La dijo Jaime de HHL (creo), tan simple como que el país (o el medio que toque) permita incrustar el vídeo con su publicidad (si quiere) en otras webs, y que el sello avise en el mismo momento a las webs de lo que va a pasar, y así las webs están enteradas e incrustan el vídeo en su web citando al medio que ha ofrecido la exclusiva. Así el artista consigue mas difusión (en medio generalista y en todos los especializados), el país consigue su objetivo publicitario, las webs notan que les tienen en cuenta y pueden publicar la noticia como otra cualquiera, y el usuario se entera inmediatamente y ve el vídeo en su web favorita. Vamos un poco el ejemplo que pone también Virginia con el último vídeo de El chojin.
Conclusiones del programa/debate:
Debo reconocer que el debate ha salido bastante mejor de lo que esperaba a priori. Pero vamos con cosas que me han parecido fallos importantes. Me queda la sensación de que el moderador (Frank T) no estaba muy enterado del fondo de la cuestión, por los argumentos/preguntas que hacía, y por interrumpir justo cuando Ramón tenía que contestar al argumento clave que le dio Javi. Y por otro lado también respecto al moderador, aunque dijo que no estaba en contra de las webs, todos sus argumentos y preguntas iban claramente en su contra, y es algo que no queda muy bien en un debate. Artes seguramente lo achacaría a que Frank T es un pseudoperiodista
De todos modos salvo detalles mejorables, pero al mismo tiempo razonables al ser su primer debate, soy oyente habitual de la cuarta parte (por podcast) desde hace mucho, y cada vez me gusta mas como está evolucionando el programa, entrevistas con preguntas interesantes, intercambios de opiniones… eso mola mucho y se agradece, porque poner discos en la radio los pone cualquiera. A ver si surgen más debates.
Los momentos mas divertidos:
“Yo soy Artes, artista, rapero y MC”. Qué modesto, le faltó decir que también es cantante de rap y rimador
“Yo quiero ver el vídeo de Sho Hai, si lo han subido a pajilleros.com me meto a pajilleros.com”. Frank P.
Virginia. “Yo sí soy periodista, no sé si alguien mas en la mesa lo es, pero YO SÍ LO SOY”. ¡Ole!
Frank T-”Tampoco tiene cabida que alguien mate a sus mujeres y lo hacen”. Javi- “Estas comparando cosas un poco…” – Frank T – “Es una comparación al fin y al cabo, las comparaciones son eso, comparaciones”. ¡Joder qué “mala onda” Frank!
PD: Espero que nadie se tome este post con “Mala onda”, porque Javi ya se lo dejó bien claro a Frank T “Parece que en internet una opinión un poco crítica es un cabreo y ataque, y es opinión“
El 8 de marzo sale a la venta en España por Zona Bruta el álbum Diversidad – The experience, ese proyecto europeo cuyo sentido, fornicación y objetivos reales no termino de entender (yo solo he oído palabras bonitas sin mucho significado).
En una fabulosa estrategia comercial el disco ha salido ya a la venta en otros países de Europa, en España como para todo somos los últimos, pero vamos, lógicamente el disco ya está en descaga directa. Yo le he pegado una escucha y no me ha parecido gran cosa, pero ya sabéis que yo lo que se salga del rap en castellano no lo llevo bien…
Si entendéis el fondo real de este asunto de diversidad, aparte de las propaganda que sale en las promos, dejármelo en los comentarios, y sino tomároslo con humor como yo
No aguanto a la gente que va exigiendo educación a los demás en vez de mirarse a si mismos. Para que me entendáis daré dos ejemplos que me han pasado recientemente:
Llego a un peaje, meto la tarjeta en la máquina y me la traga. Tengo que esperar un rato (provocando una cola) a que venga un trabajador a revisar la máquina, tras trastear con ella, me devuelve mi tarjeta y al irme me dice. “¡DE NADA! EH¡”. Pero… ¿Cómo que “de nada”?? ¿Acaso tengo que darte las gracias porque tu máquina sea una mierda y por hacerme perder el tiempo a mi y a todos los de atras? En todo caso tendrías que haberme pedido disculpas tú porque tu mierda de maquina se haya tragado mi tarjeta, porque yo no he hecho nada mal. Si yo voy a una frutería, panadería, o pizzeria y el frutero me hace esperar porque su máquina de cobro es una mierda, me pide disculpas… ¡Mal educado!
Salgo de correos cuando me dirijo a abrir la puerta una persona desde fuera la empuja para entrar antes, así que me echo a un lado y le dejo entrar primero, y aprovechando que la puerta está abierta salgo. Entonces el tío me dice “Se dice gracias!!”. ¿Gracias? Perdona pero la puerta las has abierto para ti no para mi, y lo educado es dejar salir antes de entrar y no como has hecho tú.
Estoy de acuerdo en que es bueno dar “gracias” de mas aunque no sea expresamente necesario, porque es agradable tratar con amabilidad. Pero me parece una falta de educación el hecho de andar exigiendo agradecimientos, sin respetar si la otra persona en su día a día está pensando en otra cosa, como si tuviera que estar todo el día pendiente de dar gracias al sensible de turno, y mas en casos como estos en los que poniéndonos estrictos eran ellos los primeros que tenían que haber sido educados y no lo han hecho.
Hoy rescato otra pregunta/respuesta de la entrevista a el chojin publicada en HipHopLife.
HHL: ¿Cómo ves el futuro para la industria musical y concretamente para los artistas?
Chojin: Honestamente, lo veo mal. Creo que los más jóvenes no tienen opciones para poder llegar al nivel en el que estamos nosotros. Ese es el problema más grande al que nos podemos enfrentar en toda la historia de nuestro hip hop. Es necesario apoyar a todos estos nuevos talentos para que se crean capaces de poder vivir de la música, porque si no, esto se va a morir. Y creo que gran parte de ese problema se debe a Internet, aunque muchos digan lo contrario. Porque a ver, si tú te metes en hhgroups, ¿cuantas maquetas hay? ¡Miles¡ ¿Cómo vas a encontrar tú, como consumidor de música, ese grupo que realmente te gusta? La criba que significaban las discográficas ha desaparecido. Hay un mar infinito de oferta donde todo el mundo tira sus cosas y al final nadie pesca.
Me parece preocupante, que a estas alturas del partido aun haya gente que vea la cosa mal para los artistas, cuando la mayoría de artistas nuevos declaran que con internet es mucho más fácil darse a conocer. Precisamente el hecho de que los sellos pierdan poder es una ventaja para los artistas nuevos con talento, justo al contrario de lo que intenta hacernos creer el chojin:
Antes los sellos decidían quien iba a triunfar, ya fuera por interés puramente comercial o por enchufismo (como pasaba en muchos casos). ¿Esa es la criba que echa de menos el chojin?
Que los sellos pierdan poder es una ventaja para los buenos artistas ya que nadie que sea peor que él va a sonar mas por haber tenido la suerte de que un sello se fije en él.
En cambio si eres bueno el boca a boca te hará toda la promo por internet gratis, y conseguir vivir del rap a base de conciertos u otras formas finalmente será simplemente una consecuencia lógica.
En resumen, contestando la pregunta del chojin sobre como encontrarás lo que te gusta entre tanta maqueta de HHgroups, la respuesta es “con la fuerza del boca a boca de toda la gente del rap”, que siempre será mejor que el criterio comercial de un empresario, o el enchufe de un MC.
Para colmo, veo que no ha aprendido de errores pasados en los que practicamente intentaba hacernos creer que comprar cds es el 5º elemento del hiphop, sino que sigue diciendo burradas tan grandes como que esta situación de cambio “es el problema más grande al que nos podemos enfrentar en toda la historia de nuestro hip hop”. De risa. Por momentos parece olvidarse de la gran cantidad de gente que construye y ha construido el hiphop sin ningún tipo de ánimo de lucro. Está visto que hasta a las cabezas mejor amuebladas se les va la olla cuando el dinero se pone de por medio.
En fin, yo sé que cuesta cambiar de chip, pero en estos tres últimos años he visto como poco a poco mas y mas artistas dejan de ver internet como algo malo, dejan de criminalizar la “piratería”, y lo empiezan a ver como algo normal, e incluso útil. Pero el chojin aun sigue estancado con los mismos argumentos. Habrá que darle un poco más de tiempo…
En la HipHopNation suelen hacer todos los meses unas entrevistas rápidas con preguntas que mas o menos se repiten, y a veces suelo pensar ¿Qué contestaría yo a esto?
Teddy Bautista, aunque creo que hace años que dejó de ser artista para convertirse en cuentista.
Un coche que tendrías si te lo regalaran
Un BMW todoterreno azul, pero tendrían que pagarme tambien la gasolina y los arreglos… así que no sé si realmente lo quiero.
Un ídolo
Julian Assange, fundador de Wiki Leaks, eso es tener dos huevos.
Un sueño por cumplir.
Tener hijos.
Alguien que te resulte muy sexy.
Patricia Conde.
Tu cita favorita
“Cuando no hay lomo de todo como” lo decía un compañero de la universidad y se aplica a cualquier temática que se te pueda pasar por la cabeza, sí, cualquiera
En el post hip hop 1 + 3 +n elementos, algunos comentaban y se preguntaban ¿El que solo escucha rap, y no le gusta el graffiti, dj, o break pertenece a la cultura? Y yo me pregunto, si la respuesta es no, cuantos elementos te tienen que gustar para pertenecer a la cultura? ¿Con dos ya vale? Pero hay mas:
¿Qué es gustarte el graffiti?. ¿Pasar 5 minutos por la zona de graffiti de un festival y hacer dos fotos? ¿O quedarte a ver como hace los trazos o compararlo con otro grafiti que viste en tu barrio? ¿Puede gustarte y puedes saber de graffiti realmente si no lo practicas?
¿Qué es gustarte el turntablism?. ¿Flipar cuando viene el DJ internacional de turno y pone dos temas mainstream? ¿Hacer ruido cuando el DJ de tu grupo preferido hace scratches durante 2 minutos en el concierto? ¿O seguir las DMC y flipar durante horas con tu colega y 2 platos en el local?
¿Qué es gustarte el bboying?. ¿Aprovechar para ir a por bebida cuando salen, ver los últimos 5 minutos y decir vaya cracks? ¿Juntarte a mirar un rato cuando se forma un corro? ¿O quedar todas las tardes para ver o practicar en un corro? ¿O hacerte un montón de kilómetros exclusivamente para ver una exhibición de bboying?
Buff, muchas preguntas ¿no? A ver si me contestáis algunas porque yo no lo tengo nada claro…
Puedes ver todas las tiras cómicas en la categoría risoteRAPia.
Si se te ocurre alguna idea para futuras tiras cómicas envíamela que últimamente ando falto de inspiración.
Este año vamos a hacer otro concurso de posts como ya hicimos anteriormente. Se trata de que escribáis un post pensado para publicarse en este blog:
Podéis escoger cualquiera de las categorías que se suelen hablar en este blog, artículos, críticas, reviews, humor… o cualquier otra que tenga alguna relación con el hip hop.
No hay ninguna limitación, ni mínimos, ni máximos de longitud, ni temas…
El juez seré yo mismo, y juzgaré bajo mi criterio personal.
Se valorará que sea entrenido de leer, ideas claras y ordenadas sin marear la perdiz, sentido del humor, originalidad… y sin ser demasiado estrictos, un mínimo de calidad de redacción y ortografía.
Se puede participar con mas de un post, siempre que sea de distinto estilo no valen dos crónicas, o dos entrevistas ficticias del mismo autor.
Los posts que pasen mi primer filtro de calidad los iré publicando en el blog, citando correctamente al autor con enlace a su web/myspace/twitter o similar.
Tenéis hasta el 7 de mayo para enviar el post.
No olvideis indicar el título del post.
Enviadme los posts a terapiahiphop (arroba) gmail.com.
He removido por aquí a ver que puedo ofreceros como premio y esto es lo que he encontrado:
Hoy rescato una pregunta/respuesta de la entrevista a el chojin publicada en HipHopLife.
HHL: En la escena se aboga mucho por la innovación, por “sonar fresco”, ¿pero crees que realmente se está percibiendo esa renovación musical de la que tanto se habla?
Chojin: Para nada. Innovar es hacer algo distinto, no lo que hacen los demás. A ver, cuando nosotros empezamos a hacer rap en castellano, no innovábamos, copiábamos a los americanos. Llegó un momento en que el rap de España y el de EE.UU. eran muy distintos, en el sentido de que cada uno hablábamos de lo que ocurría en nuestras sociedades, la métrica es distinta, el idioma es distinto… Nos empezamos a separar. Y de repente ha surgido gente que dice que no, que el rap de verdad no es hacer lo que hacemos aquí en España sino copiar el que hacen los americanos ahora. Es decir, volver a lo que hacíamos nosotros hace un montón de tiempo. Y que quede claro, es algo que yo respeto al 100%, pero no puedes decir que eso es innovar. Valoro, respeto y apoyo todo aquel que quiera expresarse a través del arte, pero hay que ser honestos con nosotros mismos.
No puedo estar mas de acuerdo con el chojin. Es algo que yo más de una vez he intentado transmitir, pero que probablemente él ha expresado mucho mejor.
Además, me vuelve a recordar a ese argumento vacío que usan algunos para llegar a la conclusión de que el rap español es una mierda que dice “es una copia de una copia”. Como he dicho alguna vez, es cierto, pero por esa regla de 3 el americano también es una copia de una copia. Simplemente cada uno debe aportar su granito de arena para que la cosa evolucione, como evolucionó el rap Español por su cuenta, para algunos con más acierto y para otros con menos, pero eso ya es cuestión de gustos.
Soy consciente que habrá mucha gente que ha oído algo de la ley sinde pero no sabe exactamente en que consiste, que implica y cuales son sus problemas. Hoy voy a intentar aclararlo un poco.
Resumen express de la ley sinde
Es una ley hecha para permitir el cierre o bloqueo rápido de webs de descargas sin juicio previo. Los jueces solo van a certificar que no se esté atentando con la libertad de expresión y otras cosas de poca relevancia, pero no van a entrar a juzgar si la web es legal o no antes de cerrarla. Precisamente lo han hecho así porque en todos los juicios celebrados hasta ahora en España los jueces han dictaminado que las webs de descargas son legales, y no podían hacer nada para cerrarlas.
¿Por qué la ley no va a servir para nada?
Porque por cada web de descargas que se cierre se abrirán dos nuevas.
Porque aunque cerrasen todas las webs de descargas, podríamos seguir buscando enlaces de descarga directa en google, podremos compartir los enlaces por email, redes sociales, foros y podríamos seguir bajando por ares, emule… y nuevos métodos que siempre avanzan mas rápido que cualquier ley en la que se pueda pensar.
Si no van a conseguir nada ¿Por qué te molesta tanto?
Porque hasta que se den cuenta que están haciendo el tonto, se llevarán por delante a algunos cabezas de turco. Responsables de webs que se pasarán un mal rato, que tendrán que gastar dinero en abogados o perder el tiempo con juicios.
Porque el gobierno está desperdiciando un tiempo que debería utilizar para arreglar cosas, no para alargarles su agonía y darles falsas esperanzas.
Porque el gobierno está gastando dinero que debería utilizarse en cosas útiles.
Porque sólo aumenta y alarga el conflicto entre la industria y la evolución. Lo que sigue impidiendo que nos juntemos todos para buscar soluciones lógicas acorde a los tiempos que corren, que es precisamente lo que estaba intentando hacer Alex de la Iglesia cuando se informó y se dio cuenta que la ley sinde era un error.
Pero la gente de las webs se está enriqueciendo a costa del talento de otros… Mentira.
Algunas de estas webs nisiquiera tienen publicidad y no ganan ni un duro.
Las que ganan algo no se están enriqueciendo, están cobrando por su trabajo.
Llevar una web implica trabajo programación, administración, búsqueda de enlaces, ordenación, mantenimiento y configuración de la publicidad adecuada, vamos que cobran por ese trabajo. Un trabajo legal y acorde con los tiempos que corren.
Si facilitar el acceso a contenidos generados por otro es enriquecerse a costa del trabajo de otro, google se enriquece a costa del trabajo otro, también las radios musicales, también hhdirecto cuando publica noticias, vídeos o maquetas de otros… pero nadie se escandaliza.
¿Qué? ¿Que estos publican con permiso del autor, porque proporcionan un servicio de promoción al creador? Claro, las webs de enlaces también proporcionan promoción al autor, otra cosa es que ALGUNOS creadores no se den cuenta de que les ayudan y por eso se quejen, pero las webs no tienen la culpa de que haya gente que aun no ha cambiado de chip y sean unos DESAGRADECIDOS.
Yo ya me descargaba películas y música cuando no existían webs de descargas, y seguiría haciéndolo aunque pudieran acabar con ellas, porque no son ni necesarias ni causantes de nada. Las descargas son innevitables y las webs lo único que aportan de nuevo es ordenación, búsqueda y seguridad de que te estas bajando lo que quieres. Un modelo de negocio acorde a los tiempos que corren, y que las discográficas podrían imitar o usar como base para renovarse y así ganar el dinero que ganan las webs, pero no interesa. Las discográficas no quieren la propina que se lleva esta gente con su trabajo, quieren ganar la gran tajada desmerecida que se han estado llevando durante años con la falsa excusa de defender a la cultura.
Así pues, si tu sello basa sus modelo de negocio en cosas que no funcionan y le va mal recíclate y arregla tus propios problemas, pero deja de animar al gobierno a malgastar su tiempo y nuestro dinero, y deja de atacar a gente que trabaja legalmente con modelos de negocio de este siglo para ganarse el pan, o incluso por amor al arte.
El amor. Pero me refiero al amor de verdad, no a esas chorradas sobre amar la música o el hip hop:
Un MC decía por twitter que su novia le había dejado porque prefería al rap a ella. Está claro que no estaba enamorado.
El amor es ese tema que poco a poco ya se están atreviendo a tocar los MCs. Los demás no son reales, porque no hablan de algo tan importante en la vida que sentimos todos antes o después.
El amor es el mejor de los afrodisíacos.
Un homófobo hablando de paz y amor es muy triste, por muy modernito que se crea y por muchos dreads que lleve, porque alguien que pone límites al amor, no sabe lo que es.
Si hay amor al abrazarle sientes que el mundo se para y nada mas importa.
“¿Que qué es la vida sin mujeres? Vivir sin el peor de los problemas y el mayor de los placeres“. Juaninacka
Y si tienes dudas, el amor existe si no te molesta a tu lado después de follar.
Extraido del último trabajo de King-der, Extratunes.
Pues bien he descubierto una web, donde puedes hacer vídeos como este en un tris, así que ahí va mi primera creación en la que podeis ver en acción al director de Boa
En su reciente entrevista en Hip Hop Nation, Gran Purismo hacía estos comentarios acerca de la escena actual:
Me sorprende mucho la evolución que está tomando el rap nacional, y eso para bien. La gente ha empezado a organizarse seriamente, se hace empresaria y ha llegado a un grado de independencia muy vital. Lo que sí he de decir que el nivel autocrítico anda tirado por los suelos. Una mala letra es una mala letra. Si no hay flow, no hay flow. Si la cagas con tus anglicismos , si desafinas al cantar, si no le das arreglos contundentes a tus beats… y así podría seguir sin parar.
El status que hoy en día conlleva ser un MC, un DJ o lo que sea le puede a muchos egos y es injusto darle la culpa simplemente al tradicionalismo artístico que rige en España, hablando muy en general. El rap no es cuestión de gustos, sólo es cuestión de hacerlo bien o no. Por eso entiendo perfectamente que a muchos se les quiten las ganas de darle crédito a lo “nuevo” porque mayoritariamente no dan la talla.
Creo que está claro que exagera demasiado cuando dice que el rap no es cuestión de gustos, pero estoy completamente de acuerdo en eso de que hay poco nivel autocrítico. ¿Y vosotros cómo veis el tema?
Cada vez que me conecto a internet y entro en cualquier medio, foro o blog, no hago más que ver debates y artículos sobre el tema de la piratería y los problemas que está teniendo la industria musical con internet. En estos cada uno refleja su opinión personal, pero pocas veces se ofrecen soluciones reales. Por ello, he decidido realizar este texto, para hacer ver que sí es posible llevar a cabo proyectos musicales utilizando los medios digitales actuales, y hacerlo rentable. Para ello, tampoco debemos calentarnos mucho la cabeza, simplemente habría que orientarse usando los modelos ya existentes en otros productos como pueden ser por ejemplo, el software libre.
El software libre es un software que se nos ofrece de forma gratuita. Cualquier usuario puede descargarlo y usarlo sin tener que pagar nada. Este se suele financiar de varias formas, (cuyos modelos podrían ser aplicables a la música).
A la hora de realizar un proyecto musical y ofrecerlo de forma gratuita al usuario, existen diferentes modelos que se pueden llevar a cabo, los cuales presentan ventajas e inconvenientes a la hora de utilizarlos.
La esponsorización
Gran parte del software libre es financiado mediante sponsors. Los anunciantes pagan a cambio de un pequeño espacio de publicidad (generalmente un banner) en el software.
En la música, esto es algo que ya ha hecho Carlos Jean con su ‘Plan B’, un proyecto musical esponsorizado por Ballantines. Al entrar en su web podemos ver de qué va el proyecto. Ballantines lo financia a cambio de un espacio de publicidad en la web.
Esto puede ser ampliado a más ámbitos y no solo a un espacio web. Por ejemplo, en los conciertos, actualmente los grupos musicales no se ven con más opciones que ser ellos mismos los que alquilan las salas para dar conciertos. Una forma de pagar el alquiler de la sala puede ser buscar patrocinadores. Varias empresas pueden financiar lo que es el alquiler de la sala a cambio de espacios para publicidad en el cartel o incluso una bandera colocada en la mesa del Dj, en la pared detrás del batería,….
Ventajas: Esta forma puede llegar a ser muy rentable puesto que el grupo musical una vez conseguido el patrocinio puede financiar cualquier proyecto, desde material audiovisual a giras. Llegando a poder realizarlas con un gasto inicial 0.
Inconvenientes: Son pocas las grandes marcas que apuesten por artistas concretos (tampoco es que se haya intentado llevar a cabo), además los grupos menos conocidos pueden encontrar problemas a la hora de encontrar grandes patrocinadores.
Donaciones
Los grupos cuelgan su material de forma gratuita a cambio de donaciones. Los usuarios son libres de realizar cualquier tipo de donación al descargar material. En el ámbito de la música, artistas como Radiohead han llevado a cabo esta iniciativa, los cuales consiguieron una media de 3$ por descargas.
Ventajas: No hay ventajas claras en el uso de este método. Dependiendo de la repercusión el artista/grupo puede obtener ciertos beneficios.
Inconvenientes: Aquí en España, donde tenemos la cultura del todo gratis, no parece que pueda esto llegar a ser muy rentable. Algunos artistas los han intentado, pero no les ha salido muy bien la jugada.
Cuentas Premium
Otro modelo frecuente en el software. Estos pueden ser descargados de forma gratuita, pero con ciertas limitaciones, en la mayoría se pueden hacer solo uso de algunas funciones, las cuales son habilitadas tras el pago de una aportación. Esto es algo que puede ser llevado también a la música. Los artistas pueden ofrecer su música de forma gratuita a los usuarios, y dar ciertos privilegios a aquellos que quieran pagar el trabajo (ofrecer las canciones en formato de mayor calidad, contenido exclusivo, como pueden ser videos making off, temas extra o fotos promocionales). Un caso que podría entrar en esta opción puede ser el de Rubén Blades. A los usuarios que pagaban el álbum en formato digital se les enviaba una fotografía autografiada.
Ventajas: Si el contenido exclusivo es algo físico o inédito y este es ofrecido por un bajo coste, puede llegar a ser algo que verdaderamente llame la atención de los usuarios.
Inconvenientes: Si el material que se ofrece mediante pago no es algo físico (audios, videos,…), este puede ser ripeado y los usuarios optar por conseguirlo mediante p2p o webs de descarga directa.
Merchandising
Algunos software como puede ser emule, se sustentan de merchandising con el logotipo del software (desde camisetas, hasta peluches y tazas). En la música es algo que también se ha usado siempre, los grupos venden camisetas, chapas y posters referentes a las portadas/tipografías/logos usados en sus trabajos.
Ventajas: Los grupos pueden tener en su web una zona store, para sin necesidad de terceros ofrecer sus productos. En festivales y conciertos tienen verdadera salida este tipo de material.
Inconveniente: Necesita una inversión inicial y eso conlleva un gasto y por lo tanto un riesgo, al hacer tiradas superiores a la posible salida al mercado que tenga el producto (hacer una tirada de 100 camisetas para vender en conciertos, y dar solo dos conciertos).
Inversores anónimos
Esta opción también se ha dado en el software libre (por ejemplo Open Office). En caso de la música podríamos destacar el caso de Welelo. Mediante una web ofreció la posibilidad de invertir en la realización de su próximo trabajo. Los inversores podían realizar ingresos al artista para llevar a cabo su proyecto. El artista al final repartía una parte de los ingresos entre sus inversores (además de regalarles un CD y una entrada).
Ventajas: Esta parece una opción muy interesante, en caso de artistas con cierto público. Puede llamar verdaderamente la atención de inversores y poder realizar el trabajo con un respaldo.
Inconvenientes: Si el artista no es conocido o su música no tiene un gran público, encontrará problemas para conseguir inversores.
Supporters
Este caso es poco frecuente, pero ya lo ha usado algún artista. Es el caso de Swan Fyahbwoy, los seguidores del artistas donaban una cantidad fija para la realización de su CD, a cambio estos recibían en exclusiva este trabajo antes de salir a la venta y o ser descargable.
Ventajas: El poder realizar un proyecto contando con un respaldo financiero.
Inconvenientes: Puede ser difícil encontrar supporters si el artista tiene pocos seguidores.
Podemos encontrar otros muchos modelos similares por la red, pero todos mantienen el mismo fin de buscar la rentabilidad ofreciendo el contenido de forma gratuita. Está claro que nadie va a poder comprarse un Chalet en Miami con estos métodos, pero combinando algunos de ellos, si que pueden llevarse proyectos musicales adelante, ofrecerlos de forma gratuita en internet y a partir de ahí obtener beneficios con las actuaciones, merchandising, venta de contenido exclusivo, tiradas de CDs limitadas, etc.
Quizás a muchos artistas le parezca descabellado el hecho de poner junto a su nombre publicidad de alguna marca, pero es algo que deberían eliminar de su cabeza, puesto que en muchos ámbitos se hace, como puede ser el caso de la televisión, radio o prensa gratuita. Todas estas se sustentan gracias a la publicidad. Para ello no hace falta que los artistas se conviertan en ‘escuderías de Fórmula 1′ y salir con una camiseta llena de pegatinas. Sin embargo, tampoco creo que a nadie le moleste ver un banner publicitario en la web de un artista a cambio de poder descargar su música gratis. O ver el logo de una marca en la esquina de la contraportada de un CD a cambio de poder comprar este por 2 o 3 euros. En conclusión, la idea sería llegar a un equilibrio en el que sin dejar de obtener beneficios por el trabajo realizado, poder ofrecerlo de forma gratuita o por un bajo coste.
Solo aclarar que yo creé el hashtag #noexclusivashh pero lo creé porque vi a @solohiphop, @versosperfectos y creo recordar que también a @LaListaDeVirg hablando del tema previamente.
