Telonero es un término que se usa en el mundillo musical para definir al grupo que abre un concierto, es decir, los que actúan antes de que actúen “los grandes”. Los teloneros somos aquellos que se han currado el concierto igual, y en algunos casos, más que el grupo principal. Somos los únicos que no están ganando ni un céntimo por el trabajo realizado en el concierto. Esos a los que los organizadores del concierto piensan que están haciendo un favor por dejarles usar su escenario y que pretenden “pagar” todo el trabajo que conlleva una actuación con unas cuantas consumiciones de garrafón.
Somos los que no siempre actúan en igualdad de condiciones con respecto al cabeza de cartel, los que a veces no podemos usar los mismos micros, no tenemos acceso a esos juegos de luces y a los que nos hacen sonar peor o más bajo desde la mesa de sonido para que cuando actúe el cabeza de cartel se note la diferencia, o los que actúan mientras la gente está entrando en sala. Somos los que damos el coñazo por las redes sociales o los que salimos a pegar carteles por la noche porque queremos que vaya el mayor número de gente posible a ver el concierto aunque no ganemos ni un céntimo de lo que se recaude.
Como componente de un grupo (Divergentes) he podido comprobar de primera mano cómo algunos organizadores de conciertos ganan dinero con la ley del mínimo esfuerzo, sin currarse una promoción mínima como puede ser pegar carteles con cierto tiempo de antelación (carteles que muchas veces son enviados por el artista que viene de fuera). Un concierto sin música no es nada, pero cuando ves que un organizador gana dinero haciendo lo mínimo y mal y que los grupos teloneros no ganan nada por hacer música hace que te plantees muchas cosas.
Y no es que ganar dinero fuese algo que nos preocupase en un principio, ni ahora, nosotros nos sentíamos agradecidos por esa gente que no nos conocía y que después del concierto venían a nosotros para preguntarnos por nuestras maquetas y hacernos preguntas sobre lo que decíamos en nuestros temas. Pero con el paso de los años y de los conciertos hay cosas que han cambiado, ahora hay gente que sí que te conoce, incluso gente que ha pagado los doce euros de la entrada para ver a tu grupo y no al cabeza de cartel, esa gente suele pensar que parte de ese dinero va para tu grupo, pero nosotros seguimos sin ver un céntimo mientras vemos como otros que poco tienen que ver con las actuaciones ganan bastante dinero por cada concierto.
Hablo de manera personal, pero no es mi intención hablar solo por mi grupo, sino por todos esos grupos que se curran los directos y que luego no ven un céntimo mientras los demás currantes de esa noche reciben su dinero. No es justo que ganen dinero todos menos los teloneros, tampoco pretendo que los teloneros tengamos que cobrar lo mismo que el cabeza de cartel, ya que ellos son el reclamo para la mayoría del público y son las “estrellas” de la noche, pero sí que pienso que los teloneros tienen todo el derecho del mundo a recibir dinero por su trabajo.
No creo que la solución sea imponer un caché porque seguramente lo único que conseguirás es que tu grupo sea marginado y se aprovecharán de otro que lo haga gratis. Sin embargo, sí creo que una buena solución es, por ejemplo, cobrar un tanto por ciento cuando el concierto esté generando ganancias.
Digamos que actúas de telonero para un “grande” a nivel nacional, las entradas se venden de tal manera que se puede ver reflejado el símbolo del dólar en los ojos del organizador, es en ese tipo de conciertos cuando se debe exigir, por ejemplo, un 10-15-20% de las ganancias (cifras que habría que estudiar bien) a repartir entre los grupos teloneros.
Siempre habrá quien diga que si el concierto da pérdidas el telonero no pierde dinero porque no está invirtiendo dinero así que si hay ganancias no debería ganar nada, pero olvida que invertimos muchísimo tiempo y esfuerzo en preparar la actuación y que el camarero, el portero, el técnico de sonido etc; tampoco invierten dinero en ese concierto y cobran por su trabajo dé beneficios o no. Aún diciendo esto, no hablo en ningún momento de cobrar en conciertos gratuitos o benéficos, hablo de que nos paguen a los grupos teloneros por nuestro trabajo cuando las cosas han salido bien económicamente hablando.
La única manera de conseguir esto es poniéndonos de acuerdo de alguna forma y a partir de ahí exigir el trato profesional que nos merecemos, no ceder y evitar convertirnos en pequeños esquiroles que actúen de gratis mientras los demás intentan luchar por todos, porque esto nos favorece a todos. No se trata sólo de una cuestión económica sino de respeto y de intentar cortar los abusos que están cometiendo algunos organizadores usando el único idioma que conocen ellos, el dinero.
Una persona que quiere mantener el anonimato ha venido esta mañana en su “moto” de 4 ruedas y me ha entregado esta autoentrevista inédita a Frank T en la cuarta parte por motivo de su nuevo trabajo Edi Murfi es mi primo. Al parecer intentó seguir los pasos de SFDK autoentrevistandose en Yo Mtv raps pero a diferencia de estos al final les vino el sentido común y decidieron no publicar algo tan ridículo, pero ya que ha llegado a mis manos yo sí que lo haré público. Gracias supriii!
FrankT entrevistador: Buenos días Frank ¿Qué tal?
FrankT: Hola, gracias por invitarme a la guarra parte.
FT entrevistador: Bien. Como cada vez que traemos a alguien nuevo dinos quién es y de donde viene Frank T para que todo el mundo te sitúe.
FT: ¿De verdad crees que es necesario?
FT entrevistador: Aquí el que hace las preguntas soy yo.
FT: Ok me llamo Franklin Tshimini Nsombolay y tú no.
FT entrevistador: Siendo estrictos yo también pero bueno… Digamos que “Magia negra” incluido en tu anterior trabajo es un homenaje a los negros, algo que han hecho muchos antes. ¿Qué tiene tú homenaje distinto de lo que han hecho otros antes?
FT: Que este lo he hecho yo y los otros no.
FT entrevistador: Ya pero quiero entender que tú has querido darle otro enfoque.
FT: Tú lo que quieres es buscarle 3 pies al gato…
FT entrevistador: Ok sigamos. Eres uno de los MCs en activo que más tiempo lleva en España. Digamos que en todo este tiempo habrás vivido tiempos buenos y tiempos malos, habrás hecho amigos y enemigos. Digamos que has sacado muchos discos algunos con mejor aceptación otros con peor. Supongo que algunos los recordarás con más cariño que otros, aunque ya se sabe que cualquier tiempo pasado fue mejor. A mi me gusta el pipiribipipi y de la bota empinar. Digamos que has dedicado muchos años de tu vida a escribir esas letras, y a trabajar esos directos así como has dedicado muchas horas de carretera.
FT: Perdona, pero no he entendido la pregunta.
FT entrevistador: Sí, digamos que has sacado tantos discos que ya no llevas la cuenta, así que has escrito muchas letras. Digamos que llevas en activo más que nadie, nada mas y nada menos que desde 1990, con los amigos y enemigos que eso conlleva. Digamos que recordarás todo esto.
FT: Perdona pero ¿A dónde quieres llegar?
FT entrevistador: Que si estás orgulloso de tu carrera vamos
FT: ¡Haber empezado por ahí! Sí.
FT entrevistador: Bien gracias por tu respuesta. A ver tenemos por aquí a Virginia Vega. Cuéntanos que está diciendo la gente por twitter
Así quedo el estudio de grabación de “Sonrían por favor” debido a las vibraciones producidas por los beats arritmicos
Virginia Vega: Hola, buenas noches a todos y saludos a Lírico guapo que seguro que estás escuchando mi voz sensual. A ver por ejemplo cogiendo uno en plan aleatorio leeré el de @FrankTadoro que nos dice “Este tío es el mejor MC sobre la faz de la tierra”. A ver que más… @pajaroenelagua nos dice “Frank T siempre a sido un referente para mi en la bida, Frank T hes Dios”. Y por último para variar un poco aquí tenemos otro de @machosoyyo que dice “Frank T quiero un hijo tuyo”.
FT entrevistador: A ver voy a leer yo algún twitter interesante que como siempre Vicky sólo lee las limpiezas de sable. Mira aquí tenemos una pregunta interesante de nuestra amiga Jodida por el mundo que nos dice “¿Es cierto que todos los negros lo tenéis tan grande?”.
FT: Bueno, no creo que sea solo los negros, todos los MCs lo tenemos grande, porque te refieres al ego ¿no? jeje y sino haber sido mas precisa…
FT entrevistador: Yo interpreto que se refiere a otra de tus características, pero bueno la pregunta no es mía. Mira aquí tenemos otra pregunta interesante de la gente de @hiphopactual“¿En el beef Toteking vs Zatu por quién te decantas?”
FT: jejeje yo no digo na que luego to se sabe. Un saludo para los hermanos Alcantara!
FT entrevistador: A ver que más, que más… @lobosolitario nos dice “Escuchando @cuartaparte_rne y después pajita y a dormir”. Bien, desde aquí te recomendamos pajilleros.com y esperamos que la disfrutes… En fin sigamos con la entrevista… Frank T, en tu programa de radio cuando presentas la caza del sample siempre dices que es “la sección que tanto nos gusta.” ¿En que te basas para decir que nos gusta tanto?
FT: Algunas veces la gente me ha dicho que es su preferida.
FT entrevistador: Ya pero que algunos te digan que le gusta no significa que sea la preferida en general.
FT: Ya bueno pero sí de muchos.
FT entrevistador: Sí pero tú dices “que tanto os gusta” dirigiéndote a todos.
FT: Si bueno yo generalizo
FT entrevistador: Así que entonces admites que no nos gusta a todos
FT: Creo que tendré que darte la razón para conseguir pasar de pregunta ¿no?
FT entrevistador: No, si yo solo pregunto, y tú respondes…
FT: Ok pues sí.
Camión de la gira de Frank T “Edi murfi es mi primo”, dirigiéndose al desguace después de la larga gira de dos conciertos
FT entrevistador. Bien, yo gano. A ver en twitter @DjRandyRuiz nos dice “Visita las casas de cal” y @LoryMoneySupa nos dice “Frank T, pregunta, contesta o k ase?” jeje saludamos desde aquí a Lory Money. Crack! Buen seguimos… Lo de decir que el alcohol es un lubricante social… ¿Es un beef a Hate?
FT: Te refieres a que quiero decir que Hate es muy tímido y necesita el alcohol para socializar ¿no?
FT entrevistador: Sí, a eso.
FT: Pues eso lo dices tú no yo.
FT entrevistador: Hombre realmente lo has dicho tú. Pero vamos con otro asunto… A ver aquí en twitter @SoniaCuevas nos dice “Cuando llegues a casa no pegues portazo que siempre nos despiertas!!”, hay que mala leche tiene esta chica… En fin en la entrevista de Versosperfectos defines tu rap como adulto y el de Duo Kie “otro estilo”. Digamos que ese otro estilo no adulto solo puede ser por definición “infantil” o “jubilata” ¿Cual es el caso?
FT: Eres rebuscado eh! ¿Tengo que contestar?
FT entrevistador: Venga va lo digo yo, mierda! ¿Soy el único MC que se moja en este país? El público de Duo kie es más infantil que el mio.
FT: ¿Y por qué te parece eso?
Frank T entrevistador: Oye aquí el que pregunta soy yo… A ver Virginia Vega para ir terminando dinos que comenta la gente ahora por twitter
Virginia Vega: …
Frank T entrevistador: ¿Virginia?
Virginia Vega: Ui! Perdona Frank estaba probándome mi nuevo modelito para una boda que tengo.. Pues mira un tal @Rapsusklei1 nos dice “Frank T eres magnífico, dentífrico, frigorífico”. Ui! Creo que este se ha ha liado entre la tostadora y el frigorífico. A ver que mas @FrasesFrankT nos dice “Frank Frank te queremos! Dedícanos una frase y la twitteamos”. Después de leer estos tweets Frank yo te quería preguntar ¿Cómo te sientes al escuchar que la gente te quiere tanto?
Frank T entrevistador: Joder Virginia ya te vale. Pasamos de la preguntita pelota que estamos de madrugada y sino los oyentes se nos duermen… A ver aquí hay una buena @BurzeBeats nos dice “En una de tus nuevas canciones, cuando dices que la prensa rosa ha dicho que mides mas de 1,90 es un beef a @hiphopactual?”
FT: Lo de que HipHopActual es prensa rosa es una bakalá! La verdadera prensa rosa del rap español está en los backstages, en los estudios de grabación, y en los DMs de famosillos por twitter.
Frank T entrevistador: Bueno para ir terminando… Siendo tú de esos de “pillo un palo y golpeo al racista” pensábamos que ibas a ser más duro en tu entrevista a Elio Toffana con lo del nazi…
FT: Sí bueno, la verdad es que la experiencia de Elio te hace reflexionar. Sin ir más lejos ayer cuando volvía para casa vi a dos personas dándole patadas a un nazi que estaba en el suelo y estuve un rato pensándome si meterme o no… Al final me metí.
Frank T entrevistador: Así que ahora como Elio ¿Tienes un nazi que pensará en ti?
FT: Desde luego, entre los 3 le dimos una paliza que no olvidará jejeje. DESFASE, DESFASE, DESFASE!
“En ningún momento, ni WM ni ninguno de sus artistas, ha hecho trabajar a ningún productor para más tarde decirle que se cambiaban las condiciones o que no queríamos dicho material; se piden condiciones y precios y si ambas partes están interesadas se sigue adelante o si por el contrario a alguna de las partes no le interesa, como muy bien dice Baguira: “en otra ocasión”.”
Mi post se limitaba a reproducir lo que otra gente me ha transmitido y me limité a productores porque creo que son los que más tenían que decir sobre esto, y viendo que la respuesta fue casi unánime no creo que sea necesario preguntar a nadie más. En un reportaje en el que se recopilan experiencias contadas por diferentes personas no se puede pedir que se contraste porque no es una noticia. Creo que si hiciera falta contrastar cada cosa que dice una persona antes de publicarla no existirían las declaraciones de personas, ni las entrevistas en revistas ni periódicos.
Creo que mi único error fue tomar por cierto al 100% lo que se dice en las declaraciones para hacer mis conclusiones, por eso tras la petición de WM he decidido borrar esa primera parte de mis conclusiones. De todos modos no encuentro ninguna razón posible para mentir en este tema, así que como el productor en cuestión dice que sólo se puso en contacto con el MC, supongo que el productor dio por cerrado un trato que no lo estaba oficialmente, o que el MC simplemente dio por hecho que WM iba a pagar esas producciones antes de preguntarlo.
Aprovecho el post para comentar también que en el blog de La cuarta parte, Frank T da su punto de vista sobre el tema remarcando un punto en el que realmente no entramos en el post, el caso en el que el grupo haya firmado con el sello un contrato previamente en el que figura que no se iban a pagar producciones. En cuyo caso creo que Frank T tiene toda la razón y el mayor culpable es el MC que con la emoción de fichar por el sello XXXX y pensar que se va a comer el mundo, no se fija en las condiciones.
Más de lo mismo nos ofrecen Duo Kie, cuando te has escuchado el disco dos veces, te resultará difícil distinguir si la canción es de este disco o del anterior.
Y eso que puedo decir que 21 cm hasta me gustó. Supongo que la formula me enganchó la primera vez, pero al final la fórmula resulta cansina, tanto como hacerse el gracioso en las entrevistas.
Para sorprender se han salido del típico disco de rap Español, en vez de hacer una colaboración con Tosko o una con Swan ellos han hecho una con cada uno. Wow!
El flow sobre la base dub step de Luz negra es malísimo no pega nada. Ya sé que meter una base dub step es otro requisito del típico disco de rap español pero parece que no hayan escuchado el resultado antes de publicarlo.
El tercer requisito del disco de rap español (hablar de los haters) lo cumplen a rajatabla. Lokus pretende hacernos creer que ya no le afectan pero no cuela.
Se han buscado un ritmo distinto, y han cambiado su forma de rapear para intentar pegar algo con Mucho Muchacho, pero ni por esas, el tema es artificial y no hay por donde cogerlo.
Pero debo reconocer que cuando ya había perdido la esperanza de encontrar algo interesante en el disco me encuentro con Fuerte, una verdadera joya. Un estribillo genial por parte de Alberto Jimenez de Miss Caffeina, y muy intentas tanto las partes de Lokus como de Nerviozzo (para mi gusto sobre todo el último). No sé si la diferencia la pone que rapean de forma más seria, la temática o el fantástico estribillo, pero si hicieran más temas de este rollo otro gallo nos cantaría.
Como sabéis en la noticia original de HipHopActual se hablaba de que descargaron los vídeos de youtube y después recortaron la marca de Mowlihawk. Esto se pensó así porque realmente el video de Capaz tiene recortada la parte de abajo respecto al bruto. Después Mowlihawk confirmó esta posibilidad ya que dijo que él era el único que tenía los vídeos en bruto.
Tras los comunicados de Heavy Roots y BRebel en los que pedían disculpas y no negaban este punto, en cierto modo daban a entender que era cierto. A pesar de todo, pregunté por las redes sociales tanto a Heavy Roots como a BRebel si habían descargado el vídeo de youtube y quitado la marca de Mowlihawk. Los primeros no me respondieron, y entendí que BRebel no querían contestar porque al poco tiempo mi comentario con la pregunta había desaparecido de su facebook. Así que entendí que sí lo habían descargado de youtube, y preferían hacerse los locos y no responder.
Tras la publicación de mi artículo (ahora corregido) BRebel se puso en contacto conmigo ya que al parecer facebook debió tener un error y no borraron ellos mi pregunta sino que se borró sola o nunca llegó. BRebel me dice que a ellos Heavy Roots les pasaron un archivo mp4 con el vídeo editado de Mowlihawk pero sin marca de Mowlihawk.tv. Algo que es cierto porque me lo han podido demostrar. Así que tras comentar esto con Mowlihawk me dijo que aunque Visionarios Pro no tiene las imágenes brutas, sí que tiene el vídeo editado de Mowli ya que se lo pidieron hace 2 meses para tenerlo como recuerdo, por lo que fue ese vídeo el que utilizaron como fuente y no fue descargado de youtube como parecía.
Hace unos días corrió por las redes sociales un artículo en el que entre otras cosas decía que El Chojin tiene un vínculos familiares muy cercanos con el presidente de Guinea Ecuatorial, y más cercanos aun con un integrante de la Junta Militar que le llevó al poder con un golpe de estado y que sigue siendo un hombre de confianza del presidente. Presidente que por lo que leo en wikipedia más bien habría que llamarlo dictador ya que su gobierno está considerado como uno de los más represores del mundo, según organizaciones internacionales de Derechos Humanos. Específicamente se han denunciado las desapariciones de activistas, la tortura, la falta de libertad de prensa, la falta de garantías jurídicas reales, la manipulación de los procesos electorales y el extremadamente desigual reparto de la riqueza del país.
Poco después leía a este otro bloguer antiguo admirador del Chojin, como mostraba su decepción tras ver que Chojin había participado en una cumbre con líderes de países africanos que están provocando crisis profundas en sus respectivos países, Guinea Ecuatorial incluido. Y echa en cara al MC que no haya dedicado aun un tema a denunciar la situación en la que se encuentra la gente en su país.
En una entrevista de 2011 una persona le pregunta a Chojin si va a hacer un tema sobre Guinea, a lo que este responde que ya lo hizo en Deja que me exprese, y en un par de maquetas en las que ha colaborado con artistas ecuatoguineanos. No he podido encontrar esas maquetas de las que habla (Si alguien las conoce que lo ponga en los comentarios), pero el Chojin miente respecto a la colabo con Black Bee, porque en ella solo habla de rap, y el único que dice algo de Guinea es Black Bee y poco.
Otros MCs como Jamin sí que se han atrevido a hacer temas de denuncia por las acciones del gobierno. Otro grupo crítico parece ser Dos dados trucados. ¿Conocéis mas?
Como mínimo sorprende que un MC tan crítico y tan social como el Chojin nunca haya hecho una crítica al gobierno del país de origen de su padre, país que sigue visitando habitualmente. Incluso resulta irónico después de sus críticas a Fidel. Sobre todo siendo Guinea ecuatorial un país que lleva gobernado 34 años por el mismo “presidente” (aquí nos quejamos de bipartidismo), un país que no debería de ser pobre si el reparto de riquezas fuera justo ya que es el tercer productor de crudo del África subsahariana, pero cuyos habitantes están en crisis continua.
No culpo al Chojín por evitar criticar al gobierno de Guinea Ecuatorial. Viendo como se le acusa a este presidente de torturas y sentencias a condena de muerte sin ninguna garantía procesal, criticar a un gobierno de un país así en el que tienes familia y visitas con cierta frecuencia es sólo apto para valientes, y más si algunos dirigentes de ese gobierno son gente de tu familia. Al fin y al cabo “tú también, tú también, tú también lo harías”
La mayoría habréis oído hablar sobre el robo de imágenes de los vídeos de Mowlihawk para ser utilizadas en el vídeo de Capaz y Heavy Root. La noticia original ya no existe, pero os dejo aquí algunas capturas donde se comparaban las imagenes de Mowlihawk con las de este vídeo (uno, dos, tres, cuatro, cinco, seis, siete, ocho, nueve).
Como se ha hablado mucho y algunos han intentado ocultar datos importantes así que voy a intentar resumir las claves de la película:
Visionarios Pro grabaron en su día imágenes en Nueva York como trabajo encargado y pagado por Mowlihawk, por lo tanto las imágenes pertenecen al 100% a Mowlihawk y de hecho el único que tiene las imágenes originales es Mowlihawk en su ordenador (detalle del que no hablan en el comunicado de Heavy Roots)
Hace 2 meses Visionarios Pro pidieron a Mowlihawk las imagenes que grabaron para tenerlas de recuerdo así que Mowli le pasó el vídeo ya editado aunque sin marcas de agua.
A Heavy Roots les faltaban planos para completar el videoclip así que contactaron con Visionarios Pro.
Como hemos dicho antes Visionarios Pro no tienen las imagenes en bruto que grabaron en Nueva York, por lo tanto lo único lo que le pasaron Heavy Roots fue el vídeo ya editado de Mowlihawk (detalle del que no hablan en el comunicado de Heavy Roots).
Heavy Roots encarga la edición del vídeo a BRebel, así que le pasa este vídeo ya editado de Mowlihawk con el pretexto de que así “ocupa menos”.
Puesto que se utilizaron imágenes conseguidas sin permiso del que tiene al 100% sus derechos, es indiscutible que se trata de un robo de imágenes.
Visionarios Pro a pesar de ser probablemente el que ha originado todo este lío no se ha dignado a decir palabra.
Heavy Roots debería aprender que cuando se piden disculpas se piden de verdad, porque acusan a Visionarios Pro de ceder imágenes cuyos derechos no tienen y después incomprensiblemente lo exculpan, y porque niegan el robo y para disimularlo como he contado antes ocultan detalles importantes que les dejan en evidencia.
En fin, que a pesar del robo de imágenes puede que ni Visionarios Pro, ni Heavy roots tuvieran malas intenciones y estoy seguro que BRebel menos porque se limitó a hacer el trabajo de edición que le encargaron. Pero creo que trabajar con un vídeo editado de otro MC debería levantar sospechas…
Mitsuruggy – Madlien. Últimamente leo muchas críticas a Mitsu insinuando que ha cambiado, o que lo hace “ya no mola”. La mayoría estaremos de acuerdo en que este trabajo es peor que La luz, y probablemente también peor que Solo Díos puede juzgarme, pero a mí me sigue gustando lo que hace en este trabajo. Supongo que todo es un poco efecto de las modas, ya que hace unos años estaba de moda todo lo que salía de Uglyworkz, igual que hasta hace poco estaba de moda todo lo de A13 (creo que ya han pasado su pico). También he visto que a la gente no le gusta el rollo de humor que tienen sus nuevos vídeos, supongo que lo que quieren es ver un Mitsu serio con cara de duro, o gente frotándose las manos pero a mi el sentido del humor me parece más real que intentar mostrar en tus vídeos una pose.
Roy Mercurio – Mercurio. Hay algunos temas interesantes, pero después del adelanto tan prometedor me ha resultado un poco decepcionante. En este disco encuentro mucho relleno y momentos donde se hace largo y está lejos de esa línea compacta y al mismo tiempo variada de Fabricando mercurio.
Carlos Sadness – Ciencias celestes. A diferencia de algún trabajo anterior este no me ha recordado a música indie, en cambio en muchas ocasiones me ha recordado a la etapa en la que escuchaba bastante a Mikel Erentxun. De hecho me ha resultado muy POP, aunque no un POP comercial de radiofórmula, que no está mal, de hecho ha estado interesante pegarle una escucha, pero ahora busco otras cosas…
Duruyae – Marcianos. Un trabajo muy agradable de escuchar, pero probablemente por ser un nostálgico de Dolcce Rotta termino echando de menos a Vichenzso Luzor y lo encuentro un poco cojo de la mitad para adelante.
Como os conté la otra vez en el último debate de la cuarta parte, HipHopActual dijeron que hay sellos que piden a los MCs que negocien ellos mismos las bases con los productores para así sacarselas gratis con el pretexto de que así habrá más dinero para promo. Así que me propuse preguntar a varios beatmakers para investigar sobre el tema. Al final ha quedado un poco extenso, pero creo que cuentan cosas interesantes y me daba pena recortar mas:
Samuel Díaz nos cuenta dos casos en los que le ha pasado esto, aunque diferentes por la actitud del MC:
“En el primer caso, hace cosa de un año o dos, me contactó un MC contándome la historia de que andaba con Wahin preparando disco (aun lo espero) y que claro, necesitaba beats de su palo, que si blablabla eres el mejor, etc… Después de una comedura de culo extensa, quedamos en una tarifa básica más variables con respecto a las ventas (Puro mamoneo de derechos). De hecho trabaje varios beats, en los que él gestionaba el asunto del dinero con los “dueños” del sello, dado quien es su “jefe” parecía que no habría ningún problema, pero poco después de tener más de la mitad del trabajo preparado, empezó con las historias de que si no podían pagar, que el dinero era justo y que la intención era invertirla en promoción, videoclips. Obviamente me la trae bastante floja eso, porque a mi no me afecta ni me paga la luz o el agua, así que intentó convencerme de que me convenía dada la “repercusión” mediática de una promoción gorda, y lo mucho y bien que haría por mi. Obviamente con educación le dije que nanai, y ahí quedo la movida nunca más he sabido de ese “disco” “promo” ni repercusión mediática.
En el segundo caso, pasó algo parecido con un MC fichado por Boa, aquí en cambio sí sabíamos desde un principio que la discográfica no iba a poner un duro para beats, con el cuento de videoclip, promo y tal. La autentica diferencia fue con el artista, que usó su propio dinero para pagar los beats que quería y el trabajo que eso conllevaba.
Conozco muchos mas casos, y realmente pocas veces me he encontrado uno como este segundo caso, que apoquine de su propia cartera las pelas para las instrumentales sin vender el cuento de no hay money para beats, si quieres promo , etc..
En general, al sello se la suda de donde sacan las instrumentales, y quitando las grandes multis, ni siquiera se preocupan en pedir permisos sobre los samples, probablemente si algún inspector de los vampiros de la gran SGAE metiera la nariz tendríamos un problema. Y siempre o casi siempre, no se realiza el debido registro en SGAE de los discos, además de dejar a “deber” el canon de la fabricación de los mismos. Cuando una discográfica fabrica un CD, tiene que declarar la cantidad de LP´s editados a la SGAE y pagar la cuota correspondiente por cada uno, pues básicamente, lo que hacen es fabricar 100, no pagarlos y si se venden 20, pues pagan 20, no los 100 fabricados. El problema que lleva esto, es que si se da el caso que viene un guiri y te denuncia, no solo el beatmaker no cobró por su trabajo en el beat, sino que lo harán responsable del “robo” y encima tendrá que apoquinar la multa.”
Jayder “El ultimo CD lo hicimos (con Piezas) con un sello, si se le puede llamar así, que solo ha sacado (contando lo nuestro) tres referencias musicales. Aun así, la experiencia no fue buena… De primeras la discográfica no puso un euro para pillar bases. Claro, como se iban a pensar que un disco de un MC y un productor iba a necesitar instrumentales de otra gente… en fin… Las instrumentales que no hice yo las pagamos Piezas y yo de nuestro bolsillo. También es verdad, que si la discográfica negocia el precio de las instrumentales con los productores les saldrían más caras.”
CoolRemember “Nunca, negocié con un sello, siempre fue con los propios MCs, eso es algo que pasa en España desde siempre, y no es por otra cosa que porque en España exceptuando a los grandes pesos pesados, todo Artista que quiera sacar un disco, se lo costea él solo, producciones, grabación en estudio, mezcla y master. Y últimamente pasa incluso más. El sello solo interviene cuando esta el álbum completado, y se encarga de la distribución y poco mas…
Nunca traté con pesos pesados, así que no puedo opinar como negocian de primera mano, pero por cosas que me contaron/escuché por ahí, por lo visto a no ser que tiren de un productor conocido, si es alguien en plan rookie, o nuevo, tiran de su influencia para conseguir el beat gratis. De todas en España te ofrecen, muy poco por Beat, y te intentan siempre camelar con los derechos de autor y tal, como si fueran un extra, que son irrisorios. Cuando gané mas dinero, fue cuando produje a gente de fuera, y ahí si trate con el sello y con el MC, me ofrecieron ellos la cantidad desde un principio, y con contrato de por medio.”
Abeats “El problema no es solo de los sellos. Desde hace tiempo percibo una dinámica general irrespetuosa con el trabajo ajeno, las cosas (las creativas también!) tienen un precio, el trabajo hay que pagarlo y desde luego no a base de limosnas. Fíjate: salas que quieren un DJ gratis, o a cambio de barra libre (como si fuéramos un yonki que se deja follar por una papelina), proposiciones de diseñar tu disco gratis. Excusados en que no queda otra opción pues si no el CD no saldrá rentable. ¿A mí qué me cuentas? Incluso si tu CD no te ha salido rentable, si amplias las miras verás que ese trabajo repercute en tu trayectoria, tu éxito y tus conciertos.
Y los culpables de esta situación somos las propias víctimas. Yo lo veo claro en un ejemplo: ¿por qué sellos y demás no le plantean a la fábrica de CDs que se los hagan gratis o a cambio de tener “reputación” por fabricar este CD? Pues simplemente porque ninguno aceptaría por más que disfrutara fabricando el disco. En mi caso he visto esta actitud y he tenido ese tipo de experiencias con todos el conjunto de roles del mundillo: sellos, maqueteros, compañeros, salas, … ”
Baghira “Creo que el 99% como quien dice de los beats que he regalado o vendido los he hecho siempre directamente con el MC, no he negociado nunca nada con discográficas directamente. Por otro lado, pocos son los que intenta sacar las cosas gratis, normalmente piden precio, si les parece bien adelante y si no pues “en otra ocasión”. Pero sí que los hay que intenta ahorrar lo máximo posible aunque dudo que sea presionado por ninguna discográfica, aquí casi todos corren con sus propios gastos y el que intenta ahorrar es para que ahorre su bolsillo directamente, obvio, como están las cosas.
Por otro lado me parece totalmente obvio que el MC negocie el precio del beat, o en su defecto el manager del MC si hubiera. Para mí un debate más real y más interesante sería: ¿Hasta qué punto está la gente dispuesta a invertir en sí mismo? Ya sea pagar beats, videoclips, diseño, fotografía, etc.”
Big Hozone vuelve a confirmar que muchos sellos intentan conseguir las bases gratis:
“Eso que me cuentas está a la orden del día. Los sellos siempre han tirado de colegueos para ahorrarse dinero (como cualquier empresa que intenta reducir gastos, que aunque no sea mi filosofía lo puedo entender). Otra cosa es que el que tiene que cobrar lo permita, y peor aún es que le obliguen con el cuento de que no hay, porque lo que suele ocurrir es que sí hay para otras cosas.
Mi experiencia apenas ha sido mala, y cuando lo ha sido precisamente ha ocurrido con sellos llevados por rapers, que proliferaron con la “burbuja del hip hop” sin tener en cuenta que cualquier empresa requiere un mínimo de conocimiento y actitud. Con el sello que más he tratado todos estos años ha sido Boa y siempre respetaron el trato al que llegamos tras negociar.
Personalmente, para las cosas de curro soy estricto, y eso lo hago extensivo para cobrar y más aún para pagar, no me gusta deber dinero y odio pedir favores (la prueba está en que no tengo el típico disco de productor tirando de la peña). El tiempo empleado debe compensarse, y que si alguien no cobra sea porque sale de él. Me he hartado y me harto de hacer instrumentales, grabaciones, mezclas y masterings gratis, pero siempre cuando he querido y a quien he querido apoyar, no porque me lo exijan comprometiéndome.
Esta postura la adopto porque me parece lo más profesional, y ser profesional forma parte de ser serio. Y ya sabes cuál es el problema del rap, aparte del ego desmesurado injustificado: la mayoría ni son serios ni son profesionales, del tipo: “si me hacen un diseño gratis, mejor, eso que me ahorro” (aunque sea más feo que un pie y esté pixelado). Si hacemos extensivo eso a las fotos, el sonido, los vídeos, las colaboraciones… Pues así está el patio.
Lo que más me jode es que haya rapers que hayan adquirido la actitud que siempre han criticado y con el cuento de “te hago promo” se aprovechen de gente que dedica tiempo e ilusión. El dinero es una mierda, la peña se lo carga todo por 4 duros. Un panorama demasiado miserable, que si ya lo era antes de la crisis, imagina ahora. Y con Internet y el rollo de monetizar vídeos ya es… una locura, el “todo vale”.”
Pregunté también a Pokerbeats, un productor alemán que ha producido también algunos temas en España “I think if record labels want to make money with an artist’s record it is outrageous to let him ask for free beats. Music-producers and composers have to make a living by selling beats. A rap song always needs lyrics as much as music. It is a different thing if newcomers are making an album which is for example for free download. For these cases I sometimes give beats for free if I really like the music, if a video is shot to a beat of mine, etc. But if there is money involved I want a fair deal.
I am getting asked for free beats almost every day. My experiences are if labels work professionally the never let ask their artists for free beats at all. Of course I offer better prices on beats if an artist picks more than one beat as a package price.”
Phone “Desde mi experiencia personal como productor te puedo decir que las bases las pagan chavales under que quieren apostar por su música. Discográficas que me hayan pagado una instrumental solo BOA de todas con las que he trabajado algo musical (tengo una discografía amplia)”
Otro conocido beatmaker nacional que prefiere mantener el anonimato: “La crisis y el descenso de ventas está haciendo que algunos sellos y artistas aprovechen la coyuntura para estafar a productores, diseñadores o fotógrafos, entre otros muchos, pidiéndoles que entreguen su trabajo sin cobrar nada a cambio. Si la situación económica no da para pagar los precios de hace años puedo entender que todos se aprieten el cinturón y rebajen un poco sus precios para permitir que se puedan seguir financiando los discos. Pero pedir que no se cobre nada y se haga por amor al arte es una falta de respeto al tiempo y a la dignidad como trabajadores de los demás, y demuestra lo inmadura que esta la escena de hip hop en España. Nadie que se dedique a esto de forma profesional puede plantearse no cobrar por su arte, y es injusto que un sello o artista venda su trabajo cuando no ha pagado al equipo de gente que hay detrás. Si el artista fuera a regalar el disco y además a representar gratuitamente esas canciones en sus directos, se podría entender que invitara a colaboradores en el “proyecto conjunto” como mera promoción o causa benéfica. El resto, hacer dinero a base del esfuerzo de otros que no han cobrado, es directamente una falta de ética y de moral apabullante.”
Sr Tcee “Llevo cerca de 20 años haciendo música. Evidentemente cuando empecé lo que hacía era pura broza, algo lógico, pero tampoco pretendía otra cosa más que hacer música y rapear encima. Con el tiempo y los discos de VKR empezaron a llegar las llamadas, con muchos yo no me ponía en contacto directo, lo hacía mi discográfica por mí y llegue a cobrar 300 mil pesetas por un beat!!
Hoy en día la cosa está chunga y son los mismos artistas quienes se financian los discos, eso hace que los precios bajen y además hay mucha competencia, pero eso no nos quita el respeto. No sé cual es el precio exacto que habría que pagar por una beat o mejor por una composición musical, pero el trabajo se paga, más, menos, pero se paga! Si no lo puedes pagar, que te haga la música tu vecino o simplemente, no hagas lo que no puedes.”
Como vi que nadie me hablaba de las multis pregunté a Gransan por su experiencia en Universal. “En mi caso quería imponerme un productor, que según me dijeron ya tenían establecido. Fui yo quien dijo que con el mismo dinero quería grabar una parte en showtime (estudio de Big Hozone), por éso para compensar tuve que producir yo mismo 3 beats, porque así “había más presupuesto para promo”, aunque no con esas palabras exactas. Todos los sellos grandes o multis funcionan igual, pero depende mucho de quien seas, el tal Fernando Crespo me dijo que para La Mala incluso tantearon a Dre que según me dijeron debía cobrar unos 100mil por beat, aunque tal vez sólo estuviese intentando impresionarme, había mucho fantasma allí dentro.”
Conclusión
La casi completa unanimidad parece confirmar que esto de pedir bases gratis es muy habitual. Como comentan algunos es muy común que artistas (MCs) desprecien el trabajo de otros artistas (productores, diseñadores…) intentando sacarles conseguir su trabajo gratis, aunque luego ellos vayan a vender el suyo o sacarles provecho económico en conciertos, de hecho hace poco veíamos como Zatu se mostraba incluso orgulloso en alguna entrevista de haber conseguido gratis todas sus bases en Lista de invitados.
En fin, creo que el asunto queda bastante claro. Gracias a todos los productores que habéis tenido la amabilidad de responderme.
La primera sensación fue de decepción ya que la mayoría de los tracks ya los habíamos escuchado, y después de tantos años dando bombo a un disco que supuestamente lo iba a petar nadie se esperaba un trabajo que cualquier otro grupo lo hubiera llamado “Maqueta recopilatoria de temas viejos”.
Pero tras la decepción enseguida le fui cogiendo el gusto al trabajo y ahora estoy disfrutando de verdad con él. Y eso que para mi gusto me resulta un Mucho Muchacho muy pausado, yo soy fan del Mucho agresivo. ¿Demasiada marihuana?
A pesar de ser pausado el track que más me ha tocado es de PON, quitando la tontería del inicio con la abeja maya y mensaje hiphoperocaducado, ese flow sobre ese ritmo me hace volar.
Las bases de Cookin Soul no me han parecido nada del otro mundo, siempre he pensado que Cookin Soul están sobrevalorados, creo que la mitad de su fama es simplemente porque han sabido moverse y hacerse oír para meterse en el mercado internacional.
Entiendo que es un trabajo que gustará a los que somos sus fans de siempre a pesar de la decepción por no tener un verdadero nuevo disco, pero creo que si quiere volver a recuperar su trono (está claro que la gente joven no lo valora como nosotros) tendrá que currar un poco más y sacarse un disco trabajado como dios manda.
Últimamente se está poniendo más de moda el Crowfunding (pedir dinero a tus seguidores para financiar un proyecto). Creo que es una opción interesante para grupos que tienen un cierto número de seguidores, pero no suficientes como para vivir de ello. Si tu número de seguidores es limitado es lógico buscar un método que no te haga perder dinero en intermediarios, distribuidores, sellos… sino que el dinero que los consumidores estén dispuestos a invertir en un artista vaya integro al artista.
Desde luego que si tu fama no te da para vivir de ello con conciertos, hay que tener claro que tampoco puedes pretender vivir de ello a través del crowfunding, cada cosa vale para lo que vale, y en este caso creo que puede ir bien para pagar los gastos de grabación de un disco, un videoclip, o incluso un manager que te haga la promo necesaria para hacerse hueco en la escena (aunque esto último no queda tan bien).
Desde mi punto de vista, casi siempre se comete un error muy grande, la mayoría pone un mínimo de 5€, algunos hasta mayor… ¿Pero qué pasa con los que no pueden pagar 5€ por cada artista que les gusta? Si pones la opción de 1€ recibirás dinero de los que no pueden pagar tanto, y de la gente a la que le gusta tu trabajo pero tampoco piensa que eres el número uno, osea que está dispuesto a apoyarte un poco como a otros artistas pero no tanto como 5€. Siguiendo este razonamiento doné 1€ a Dani Ro hace tiempo, claro que este euro solo sirve de algo si se transmite a la gente que 1€ es importante, si lo hacemos 2 pringaos no sirve de nada, pero si 10mil seguidores donan un eurito, o incluso menos! 0.5€, sumando lo que parecía una donación ridícula puede valer de mucho.
La mayoría comete otro error y es que por 10€ o incluso 5€ que suele ser el mínimo, te envían el CD a casa. Eso significa que entre la fabricación y los gastos de envío el dinero para invertir en estudio y otros gastos se reduce mucho, por lo tanto la iniciativa pierde mucha fuerza. Yo mismo tuve que decirle a Gransan cuando hizo su crowfunding que donaba los 5€ con la condición de que se utilizasen para algo productivo, si se los va a gastar en fabricar y enviarme un CD que no quiero para nada, si doy 5€ para algo quiero que se utilicen bien en la producción del disco y no para que correos mejore sus cuentas (aunque al final cumplió su palabra de no enviarme el CD, pero el cabrón me envió la caja vacía).
Luego está el tema de la cantidad a pedir, he visto gente mosqueada porque algunos piden 2 mil euros para grabar un disco y otros piden casi 10 mil. No veo nada de malo en que cada uno pida lo que quiera. Cada uno tiene que ver cuanto dinero puede gastarse en un disco, promo y demás en función del número de seguidores que cree tener. Es cuestión de los que colaboran decidir si están dispuestos a darles tanto o no. Realmente pienso que la cantidad tendría que ser abierta, que se pida colaboración sin más y ya si ganas 400€ tendrás que conformarte con comprar un par de bases y usar las demás de Internet, y si ganas 15 mil euros, podrás grabarte el trabajo con calidad y encima te sobrará dinero para vídeos, promo o que leches pagar las horas de estudio, que si te apoya tanta gente será que lo mereces. Ponerte límites que si no superas te deja sin nada, o que si la gente ve que has llegado va a donar menos no me parece muy inteligente.
Habrá grupos que aun haciendo las cosas bien no puedan financiar su proyecto ni mediante el crowfunding porque no tienen suficientes seguidores, pero en este caso creo que lo que hay que hacer es grabar en un sitio más barato, trabajar y esperar a tener más seguidores, si es que llegan, porque no hay que olvidar que no todo el mundo tiene en talento. Miles de descargas las consigue cualquiera con un PC y un micro, así que hay que ser más humilde.
Os dejo con el último proyecto en el que he colaborado, que aunque escondida al final, también tiene opción para colaborar a cambio de nada, por el simple gusto de apoyar directamente (sin sellos chupasangres por en medio) a un artista que te gusta.
En la entrevista de Mitsuruggy en HipHopLife le preguntaban por el tema del hip hop y contestaba esto:
“El hip hop está muerto, el rap es ahora una tendencia, asumámoslo aunque joda. Los que creemos en ello somos momias de museo, estamos caducados de cara al nuevo público. Ahora mismo hay gente rapeando que aboga por eliminar cualquier estereotipo del hip hop concebido décadas antes, señas de identidad únicas e imprescindibles de lo que fue una cultura o movimiento generacional, por las que la gente ajena al hip hop han reconocido siempre con facilidad a los que formaban parte de ello. Creo necesario reavivar valores como el respeto, la libertad y la convivencia. Hay casos muy contradictorios: gente que rapea (o hace pareados sobre loops) pero dicen odiar el hip hop. Rapear ahora es moda, en los 90 el chico rebelde era bakala, ahora hace pareados, se la suda y se mofan del hip hop. Lo mismo chocheo, no estoy en los barrios como estaba hace diez años, pero es la sensación que me da. Total, tengo cuatro seguros que pagar y una hipoteca que conservar, yo qué coño sé cómo está el hip hop, ¿no? Solo hago la música que me mola.”
Ya hablé hace tiempo sobre esto del Hip hop is dead, pero me apetecía retomar el tema para ver que pensáis hoy por hoy, ya que cada vez veo el tema más acentuado. Aparte de lo que hablé en ese artículo, cada vez me pienso más que el movimiento al que pertenecemos se debería llamar “Movimiento rap” y menos “Movimiento hip hop”. De hecho ya no es nada difícil encontrar MCs que admiten pasar del hip hop, y ahora la mayoría utiliza la palabra rap para referirse a lo que hacen, cuando antes antes la mayoría preferían utilizar el término hip hop.
Imagino que algunos aun pensarán que el hip hop está muy vivo, porque en su entorno aun viven por igual sus 4 elementos (de hecho sé que aun los hay por ahí), pero me da la impresión no sólo de que son una minoría con respecto a los que viven el “movimiento rap” sino que son también menos que los que vivían hace unos años el “movimiento hip hop”.
En fin que me pongo a rajar cuando el principal propósito de este post era preguntaros a vosotros… ¿Cómo veis el tema?
¿Os imagináis que pasaría si todos los MCs fueran sinceros de verdad en sus letras? ¿Que contasen lo que de verdad piensan sin pelos en la lengua? ¿Que se hagan autocrítica? ¿Que descubran al mundo sus propias debilidades? ¿Que opinasen sobre todo sin importar vaya a cerrarle puertas de fichar por sellos, o hacer amiguitos que les puedan abrir otras puertas? ¿Que fueran críticos sin perder el sentido del humor y la capacidad de entretener?
Pues mucho de todo eso he encontrado en este disco de Gransan, además no faltan las pinceladas de humor negro, nuevas formas de rapear que no le habíamos visto, ritmos arriesgados o versiones locas.
El apartado de colabos tampoco se queda cojo, con alguien que combina muy bien el rap y el humor (Kako), algún tipo polémico (Porta), un autentico vieja escuela (Cesar Strawberry ) y alguien que folla muy bien (Xcese).
Y para colmo lo ofrece en libre descarga. ¿Se puede pedir algo más? Sí, que escuchéis el disco sin prejuicios
Esperando que Capaz lea este post para que vaya aprendiendo cuanto se gana con una web de hip hop como la mia, hoy voy a recordar que recientemente he vuelto abrir la posibilidad de contratar publicidad en la web, porque con lo que me da Adsense no me da ni para pagar el hosting + dominio.
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